LA CONSAGRACIÓN

Me encanta la música clásica, desde pequeño. Recuerdo escuchar una cinta que corria por casa de musica rusa. "La Marcha Eslava" de Txaikovski, "EL capricho Español" de Rimsky Korsakov, "Una Noche en el Monte Pelado" de Mussorgsky o "El Principe Igor" de Borodin, etc....

De alguna manera esta musica siempre se ha acercano y alejado de mi vida. Con diez años aluciné en el cine con Fantasia,  Con quince años me descubrieron el "Carmina Burana" y recuerdo ir a la zona de discos de la biblioteca de Huesca a escuchar Beethoven. 

Mi primer trabajo de verdad, apenas entrado en el estudio de animación en el que "me crie" fue trabajar en torno a una opera con "La Fura dels Baus". Para mi fue una experiencia increible, todo lo que pude aprender y aportar a una escenografía, que, a diferencia de como yo creía que eran, esta se proyectaba en video. Pasaron los años y desde el estudio trabajamos en varios proyectos escenicos más con ellos. mientas iba haciendo mis comics, mis ilustraciones o mis trabajos para spots de televisión. 

Hace tres años aproximadamente recibí un mensaje, y me dijeron algo asi... Dentro de poco habrá un concierto en BCN de "La Consagración de la Primavera de Stravinsky" y me la estaba imaginando con dibujos tuyos. Obviamente ese concierto existió, por ahi lo tengo dibujado. Pero nada mio se proyectó. 

Para entonces, la cosa ya tenía nombre y fecha de estreno, y no sería Barcelona. Sería Paris, coincidiendo con los actos de celebración del centenario de la obra, en el teatro que se estrenó originalmente. "Théâtre des Champs-Élysées". Hoy hace un año del estreno. Todo surgió de forma muy natural y familiar, tanto que me cuesta asimilar la importancia de algo asi.
Ok, vas a estrenar en Paris con la "orquesta Nacional de Francia", va a dirigir el concierto Daniel Gatti y tus dibujos se proyectaran mientras la orquesta toca, como si fueran los bailarines del ballet. O sea que no te pongas nervioso...

Retrato de Stravinsky. Terminó acompañando
un concierto de Valery Gergiev en su programa de mano.

Théâtre des Champs-Élysées

Como represento la primavera, como homenajeo el sacrificio que planteo Stravinsky. Pues que tal crear una ventana que muestre un paisaje, y ese paisaje pase por delante tuyo como si tu asomado fueras girando la cabeza para descubrir que hay a esos lados del marco que no alcanzas a ver. Sacrifica tecnología y valora el dibujo desde el mismo punto de vista que nació este ballet, como algo primitivo. Y desde la quietud de una obra estática como es la pintura o el dibujo intenta que evolucione, usa el tiempo. El tiempo es el regalo que la música le da al dibujo. Has de crear un dibujo que dure treinta y cinco minutos. Nunca habíia valorado esto como parte creativa. Y puedes introducir un mensaje en el transcurso de ese único dibujo. Homenajea a los Romanticos, pues ellos nos enseñaron a disfrutar del paisaje en silencio, y a los impresionistas, que quisieron entender lo que veian con la pintura. Y acepta que a lo mejor no condigues nada de todo esto que te propones.

Aspecto original de los dibujos en la Moleskine.

Queria crear algo que pudiera trasladarte a diferentes momentos de la historia, pero a la vez observarlo como es ahora. No queria inventar nada, y de paso queria que el espectador estuviera familiarizado con la forma, y de esa manera insinuar cierta decadencia. Me hubiera encantado, de hecho, haberlo dibujado todo "in situ". Y quizas por ello practicamente todo esta dibujado en Moleskine.
Y una parte de hecho la realicé asi. Me parecía muy interesante que juntando diferentes paisajes absolutamente familiares, pudieras crear un argumento y un hilo temporal. Queria contraponer naturaleza y religión. Hablar de eso que vemos y darle otra forma cuando no lo entendemos. Lo consiguiera o no, ya no lo se, pero para mi ese era el reto .

Algunos fotogramas resultantes.

Todas estas reflexiones son de lo más inocente seguramente. Y quizás si me acercará de nuevo a esta obra lo haría de otra manera, pero creo que cambiaría muy poco. Me es dificil reflexionar sobre un lienzo cuando este se mueve. Porque quizas al igual que el video, quizas el pensamiento tambien  se mueve.

Aun así, el 13 de Junio de 2013, con un teatro lleno de gente, después de un concierto increible, (donde aparte de interpretar un ballet que me entusiasma, y que no se si podré volver  escuchar, Se escucharon algunas de mis piezas favoritas de Wagner). Salía yo a saludar a con tantos nervios que no acerté en ningun momento con el protocolo.

Cartel definitivo para Paris.

Sé que esto no hubiera sido posible, sin David ni Carlus. Pero se lo debo todo a Melanie, a Josep Maria, a Francesc y Jordi. A Elisa que creyó en mi desde el primer dia. Y por supuesto a Silvia y Alberto que me ayudaron en la creación y Xavi en la ejecución.

Imagenes de ensayos y estreno.

Portada del disco editado por Sony coincidiendo con el estreno.

Teaser Trailer de la pieza.

Y una reseña que salió en "El Pais", por esas fechas. AQUI

JOHNNY CASH PROJECT

Me enteré por Pepe y Miki, que se estaba desarrollando un video a partir de dibujos. EL tema se titula Ain't no Grave y pertenece al disco American Recordings VI .

No todos los dias se puede hacer algo para el gran Johnny Cash.

La cosa funciona de este modo. Todo el mundo puede participar. Os registrais, elegis un fotograma, y lo pintais en el momento. Creo que es un proyecto interesante, y bueno da gusto ver los fotogramas que han pintado gente de todo el mundo. Este es el link y aqui dejo parte de mi participación.

LEONARD COHEN 21-9-09 BARCELONA

Ayer creo haber presenciado uno de esos momentos, en que la música reclama su sitio entre las grandes artes. Donde consigue uno de los propositos mas importantes que dio sentido al arte y que mucha gente parece haber olvidado.

La de emocionar.

Ayer Leonard Cohen cumplia 75 años. y el regalo nos lo dió él. Nos regalo un concierto de más de tres horas en las que repasó con cariño e intensidad sus composiciones, de tal manera que creo que cada uno recibimos nuestra canción de forma personal por el mismo.

Canciones como "Waiting for Miracle", "The Partisan", "Bird on the wire" o la siempre emocionante "First we take Manhattan", hizo levantar a un auditorio lleno a rebosar.

A dia de hoy quien se permite el lujo de lanzar al publico siete bises?

MINGUS & THE DUKE

conexiones

Como bien apuntaba Chus en su comentario del post anterior, entre la gente de la que he retratado, hay ciertas conexiones. La verdad es que era una premisa del trabajo. Ya que con el mosaico de retratos que queria formar, la intención era apuntar hacia un autorretrato. Es cierto que ha de haber cierta coherencia entre los elegidos para formar una idea de lo que a mi me puede gustar.

En este, el ultimo post que cuelgo de la serie, inacabada eso si, de retratos que realizados en abril de este año.

Aqui se puede ver un ejemplo de conexión (en el tema "Nirvana") entre Charles Bukowski y Tom Waits.

Tambien se puede escuchar el poema "Grammer of Life", y las canciones de los discos "Alice" y "Bone Machine"

screamin' jay hawkins

Poco tengo que decir de este personaje, tan fascinante en vida como su propia música. Salía a tocar en los conciertos dentro de un ataúd en llamas con una serpiente de goma, hacia referencias continuas al vudú, reinvento el blues en tiempos qu eel rock lo era todo... se convirtio en musico de culto, para los rolling stones o jim jarmusch etc.

Miles Davis Quintet

Se puede decir, que hace poco tiempo que escucho Jazz, y la verdad estoy muy lejos de entenderlo.
Como es normal, entiendo, a la hora de escuchar algo que resulta nuevo para uno, es empezar con lo mas sobresaliente, si encima tienes a gente que te asesore de por donde comenzar a escuchar jazz, entonces ya no hay perdida.
No empece a escuchar Jazz por Miles Davis, como podría haber sido lo mas normal a la hora de escuchar jazz, de hecho lo intente rehuir por tópico, di un giro de casi 360 grados hasta llegar a el, pero al final todos los caminos lleva a Roma, y aqui estoy escribiendo, me imagino sobre uno de los mejores musicos del siglo XX.
Estos dibujos representan, a los músicos que rodearon a Miles Davis en la decada de los '50, tiempo en el que grabo los excesivos:
Workin', Walkin', Relaxin',Cookin' y Steamin'.
Los músicos son los siguientes:
Miles Davis (trompeta), John Coltrane (saxo), Red Garland (piano), Paul Chambers (contrabajo) y Philly Joe Jones (bateria).

TEMÁTICA LOU

No hay nada que contar sobre esta magnifica noche que no cuente Mingus en su crítica, tan solo dar las gracias a Gloria, Silvia Adolfo,Quique y Fernando por ayudar a montar la exposición, al resto de los amigos por venir y a Carlus por dejarnos el barco (sin ese escenario no hubiera sido lo mismo) y el resto de la gente que estaba en el barco, especialmente Xavi por ayudarnos a que brillara con luz propia la musica de Lou Bennett.

Paolo Conte

La verdad es, que es relativamente escaso el tiempo que conozco a este cantautor italiano, pero desde me senti fascinado el primer momento por su música, cierto es que tiene algun punto en común con Tom Waits pero a la vez se puede contagiar de cierta alegria y algo de nostagia, un poco de rock un poco de jazz, su voz rota...
en el audio... "Sandwichman" de su disco "Elegia"

CONCIERTO DE JAZZ Y EXPOSICIÓN

El sábado 28 de abril, los que no os escapeis de puente, podéis venir al concierto/ exposición que hacemos en el "Naumon", el barco de la Fura dels Baus. La verdad, creo que valdrá la pena. aqui esta el flyer, que hemos hecho para dicho evento. No os corteis un pelo en venir y traer gente, cuantos mas mejor...

LOU BENNETT

Lou Bennett era uno de los grandes del jazz, organista americano, murio hace 10 años en Paris. Este año en el "Festival de Jazz de Terrassa" le haran un pequeño homenaje.
Pau Bombardó, bateria de jazz de Barcelona, coincidiendo con el décimo aniversario de su muerte, ha realizado unos arreglos para adaptar, varios de los temas mas significativos del organista, a cuarteto de jazz.
Mi misión a consistido en plasmar varias imagenes de lou bennett, para poder realizar con mi jefe David Cid, una proyección audiovisual que acomopañara un pequeño concierto que hara el Pau Bombardo quartet tocando los temas arreglados de lou Bennett, en el JazzCava de Terrassa.
Este lunes 19 se podra ver una conferencia sobre el musico y el bolo de Pau Bombardó quartet.
Con suerte varios de mis dibujos los acompañaran.
Por otro lado, la verdad, es que he disfrutado como hace tiempo que no lo hacia al poder reencontrarme, otra vez con los grandes formatos. y un trabajo un trabajo un poco mas personal, inspirandome en algunos de los dibujos de los maravillosos retratos murales de Richard Avedon..